MB画水墨画实在是太难了。没有浓淡晕染变化，笔刷的大小变化很固定。拿到作业题目，一直想不好该怎么画出来味道。
直到看到这幅画。
Leonson不愧小时学过国画的，一看就是练家子。笔触的坚决不是我们这些业余玩家能比的，高，实在是高。
从这幅画里我看到了画中国画水墨画的方法，leonson应该接触这个软件的时间很短，他的画里软高光用的还很少，否则更棒。
那么可以研究下怎么结合。
荷花的难点就是画出可以看的出浓淡分明一堆叶子。叶茎怎么表现。我没有别人的画力，只有把第一页头三个笔刷挨个叠，颜色不时小变一点，就是往上抹，糊墙一样，力求远观有区分。其中墨水笔刷用的最多。到了该一堆深色的地方，靠笔刷的差异区分不出来了，就用软高光抹几下。
你别说，这样弄几下。还真的挺有感觉。虽然尝试的时间很长。研究了三个小时。但出来的东西有点儿像了。嗯，经验技巧与大家分享。希望笔力远胜我的大家，能画出更好的作品。
这是第二页环境是叫阐示吧，直接画出的效果。
第二页有两种白色环境，适合水墨画的只有第二页第一排的最后一个。比较下两种白环境吧:
厚重对比深，完全不像。
接着
是不是一下好多了？逐步接近了。
其实还不够理想，味道不足的。我这是基本参数变了，看上去区别更大了些。
还没完，还需要进一步调整。这个调整的过程，我认为对于画水墨画是最重要的。MB在单机上无法完成。需要串流到电脑上，下载一个免费的Open brush，施加软件本来该有的可调节效果。
先看下调完的效果。这里多下嘴，希望mb能还原这些被阉割的功能。软件本来是有这些功能的。
是不是顺眼多了。动图都是调过一些参数后的样子了，原始差别更大。下面具体说说咋调的:
第一步。坚定的把环境选成阐示，(也有可能显示叫解说的)。在此环境下，全程作图。颜色变化以能够明显区分出边界为准。下一步我们会逐渐淡化它，让它不明显。
第二步。把文件拷到Open brush下的sketches目录，你画的文件也在一体机Titl brush/sketches目录下。怎么拷？机子用数据线连上当U盘用。
第三步。在openbrush中，环境的图标右边多出一个叫光亮的。点选它，你会看到有下面三个选项，太阳，月亮和填充色。太阳，月亮的位置是可以随便拉的。我来讲下怎么用，太阳&月亮的存在决定了你可以采用两种不同的光源对物体进行影响。太阳是主光源，月亮是辅光源。
我们首先正常的画，不用管灯光在哪。画完才调。太阳是主头源，月亮是辅光源。两个可以打不同颜色的光线。经过我的研究，水墨画里可以把主光源太阳拉的极低，甚至拉到地平线下，主要用辅光源照明，这样就可以大面积使用前4个笔刷，并弱化不像的痕迹。拉动不同夹角，让荷叶同一笔触有微弱的光线变化，不要太强，要不不像。笫三个填充色，改变它可以是你画的黑白画变成你选的基色的。 对灰度不满意的，可以在这里面细微调整一下。先调整灯光。第二光色月亮，我主要是调的它，可以稍往棕或是稍往青调，有古画的效果。
第四步。在光亮的旁边有个环境。点开。
先是Sky，天空，也是双打光设置，画水墨画，这就是背景纸张色的设置了。拖动地球可以调节两个光源的融合程度&角度。注意左右上下转效果不一样。水墨画好选，各种灰白，选一个你稍微喜欢的颜色。我喜欢稍微有点旧的色，+color和-color设成稍有不同即可，一样也行。
底下的雾化是关键。向右拖动，能明显感到荷叶上笔刷的感觉变了，区别少了，朦胧化了。好的就要是这个效果。多调几下。不对的地方，可以用换色工具去调出荷叶的区别。这是凌晨做的试验，就没特别仔细搞了。但也知道后续咋搞了。
通过我上面研究过的调整步骤。画面已经隐隐已经有水墨画的变化感觉了。有了增加变化的手段，画的时候就可以大胆的叠加，弄出区别色块了。后期的雾化及光线调整能遮盖掩饰。
本人水平有限，基础差。这里抛砖引玉一下，大家不要见笑。希望功力深厚的同学们继续研究，继续讨论。 |
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非究思身